国家大剧院线上演出从搬运到专供“玩”出新花样

2023年新年音乐会 摄影/牛小北

“今天咱们正在举行第163场线表演出，这场表演宾客盈门。”2022年12月31日晚，国家大剧院音乐厅内花团锦簇，吕嘉执棒国家大剧院管弦乐团、独唱团，携手吕思清、袁晨野、张立萍、赵聪等艺术家，为线上线下观众合营展现了一场出色的北京新年音乐会，迎接2023年的到来。

这场新年音乐会也是国家大剧院自2020年4月11日以来举办的第163场线上系列表演。近三年来，尽管疫情有时一再，但每到周六的晚上，国家大剧院线表演出都按时与观众相见，陪同同伙们走过“春季在线”“声如夏花”“华彩秋韵”“冬季之约”，四时循环。截至2023年1月2日11时，国家大剧院线表演出全网总点击量累计超44.39亿次。其中，2022年度线上系列表演已播出60场，累计点击量超14.58亿次。

三年傍边，国家大剧院的线表演出不竭求变：从编制相对简略的室内乐起步、实现了从0到1的破局，迄今更是已笼盖了音乐会、歌剧、舞蹈、话剧、戏曲、舞台艺术影戏等多品种别；从认知到团体策划布局等方面不竭精进，探索艺术临盆和传布新模式，拓展舞台表演艺术的展示模式，让文雅艺术飞进日常平凡庶平易近家。

业态的改变

线下到线上从零到一的破局

2020岁首，突如其来的疫情让线下表演不可不按下暂停键。但艺术本就是温润心灵、提振决心信念的，在疫情的阴霾笼罩之时，艺术不应缺席。2020年4月11日，国家大剧院以“迟来的春季”为主题，推出了首场线表演出，实现了从0到1的破局。

“在阿谁特别时刻，这注定是一场特此外表演。”尽管时隔三年，但国家大剧院品牌推行中央部长鲁黎回忆起那时的情形，如在昨日，“在前期，音乐会曲目确以为贝多芬青年时期的四重奏作品。但疫情中合练属于群集，音乐家们只能居家排演本人的部分，录制之前再集中现场合乐。表演的地址也不在常规舞台，而是在剧院内的艺术家沙龙，那边情况典雅又不掉朝气。可是，仅全屋地毯一项就给声场带来了新的问题。为了让表演声学情况更能合适室内乐的聆赏习惯，录音团队计划了一整套方案，其中包孕结合、调剂房间内的陈列布局，姑且在地毯上展装木地板等，最终奇妙、专业地实现了预期成果。”

声音的现场感有了，若何让疫情阴霾下的网友切实感遭到音乐疏解人心的实力？鲁黎介绍说，“剧院将社会核心与受众心理融进内收留策划中，敏捷约请到‘爱乐人’白岩松作为报告人，引经据典间，指点同伙们感遭到音乐中高昂着的春季的朝气。录制时，导演团队已经提早实现对总谱的具体镜头分别与各环节串联计划，与灯光团队降服了舞台灯到影视灯的跨范畴磨合，力争通过镜头语汇合营、助力音乐性情与情感发展。”

首场线表演出获取了网友们的一致承认。播出当晚，网友们纷繁留言“明明隔着屏幕，怎么感觉像置身音乐厅一样。”“成果真的太棒了”。

认知的改变

从“权宜之计”到建立线表演播生态体系

首演获取成功，若何长效延续发展是接下来必要往面临的问题。

“从宏观而言，咱们对线表演出的认知，是跟着客观情况的改变而改变的。”鲁黎流露，“当初线下停摆时，‘姑且搭班’做线上。但当线下表演恢复时，必要线下线上双轨并行。‘双演’的场面促使咱们思索若何将线表演播变为一项可延续发展的营业。”

对艺术机构来说，一家机构兼收留两种“业态”是重大应战。鲁黎暗示，“假如说草创期‘只是权宜之计’，那末在新常态下，必要建立一套线表演播机制。在节目品格上，若何‘从无到有’到‘从有到优’；在心态上，若何从‘当真实现一期节目’到搭建一个利于线表演播的生态体系，都是咱们面临的新课题。”

鲁黎坦言，在线表演播草创期，确实曾有过“线表演出是否会影响线下表演”的担心。但通过理论证实，“不单不会影响，反而会促进”。经统计，官方微博“国家大剧院云赏乐”话题阅读量超4亿，一度成为疫情时代的热点话题。官方视频号与官方微信在播出预告、直播与播出回顾等环节交互引流联动，促进两边粉丝量和点击量均大幅增长。两年间，微信粉丝量净增长85万。各视频平台用户通过云表演，阅读到了大剧院表演的出色剧目。很多 “老铁”们留言，“没想到在偏远山区也能听到交响乐音乐会！”

“此类直抒胸臆的互动体验，坐在剧场里体味不到，是线表演播的独占魅力。所形成的话题场在互联网的传布力度也是线下表演不可比拟的。”鲁黎以为，“线表演出的开展，是通过‘公共’平台推行‘小众’文雅艺术的理论。近三年来，积累点击超44亿，这个数据在线下是不曾有过的。也正基于此，咱们得以向最广大受众推行声张文雅艺术，通过‘随手可及’的艺术滴灌举行艺术提高教导，让公共通过互联网获取美育，感受艺术之美。”

布局的改变

线表演出也初创“出格策划”

近三年来，尽管疫情有时一再，但每到周六的晚上，国家大剧院线表演出都能按时与观众相见，陪同同伙们走过“春季在线”“声如夏花”“华彩秋韵”“冬季之约”，四时循环。

“若何将出色的舞台艺术通过镜头展现，并通过线表演播的体式格式输出，是咱们一向在不竭探索和理论的课题。”鲁黎介绍说，“从节目外形看，起首咱们将线下表演‘线上化’，表演搬运的成份较多。今后，咱们的线表演播也初创了‘出格策划’等专供线上观众的出格节目。畴前期节目策划到拍摄策划，从表演构造到节目建造，线上出格节目不竭拓展舞台表演艺术的展示模式，选择更优质、更适合通过记忆艺术展现的模式举行再创作，以‘1+1＞2’的成果展如今网友眼前。”2017上半年，国家大剧院线表演出紧跟新春、冬奥、建团百年、六一等紧张节点策划系列节目，及时回应紧张时候节点。此外，2022年还推出《春日随想——国家大剧院线表演播两周年出格策划》、国家大剧院迎建院15周年线上“直播周”等。

与此同时，演播团队不再只拘泥于舞台上，而是走下舞台、走出剧院，从艺术展览到画家事情室，从正阳门到颐和园廊下，不竭拓展剧院外延。国家大剧院冲破线下时空限制，线表演出在节目创意上“玩”出了许多新花样——“8K+5G”直播、XR手艺、虚拟全景声殊效功用等前沿科技手段的落地应用，实现让音乐说“画”，让文物发“声”，让雕塑“新生”，让大师光辉再现，让网友直呼过瘾。演前导赏策划更是一期一式子，一部一换景，访谈、探秘、记载、情形剧等独具匠心的线上高等定制，收成好评不竭。

不少业浑家士以为，线表演播的节目建造，是融会了舞台表演艺术、电视艺术、收集传布等各范畴的多门类、跨专业临盆。像国家大剧院如许的体量与质量，在国内外都是少见的。

文/本报记者 田婉婷 兼顾/刘江华